domingo, 28 de septiembre de 2014

ALGUNAS OBSERVACIONES SOBRE ENCUENTRO PODER CULTURAL COMUNITARIO REALIZADO EN EL MUNICIPIO CARONÍ, EL DÍA 30 DE OCTUBRE DE 2008


1.       El Lugar.
2.       La Convocatoria.
3.       La logística.
4.       Los materiales Pedagógicos.
5.       El Desarrollo de las Mesas.
6.       Participación.
7.       Lo Político.


1.       El Lugar:
En reuniones previas al evento se barajaron algunas posibilidades de espacios físicos donde realizar este encuentro. Entre éstas se encontraba el INCES, El Centro de Formación Permanente “Luis Beltrán Prieto Figueroa”, el gimnasio de la Iglesia San Buenaventura de San Félix. Una vez que se tomó dicha determinación toda la información que se entregó daba cuenta de la utilización de este recinto. El día antes del encuentro, el encargado de dicha institución nos comunicó que por razones de fuerza mayor no podíamos utilizar dichos espacios, aún cuando esto había sido conversado con suficiente antelación.
Para salir del paso y considerando que todo estaba preparado se propuso la realización del Encuentro en los espacios de la Sala de Arte SIDOR, ubicada en Alta Vista. Se avisó a los convocados, del cambio de lugar.
El día 30, se inició el encuentro con la presencia de alrededor de 90 personas. El espacio facilitado, en un primer momento, no era suficiente por lo que los encargados de dicha sala nos ubicaron en espacios de la Coral Sidor y oficinas administrativas.  Pudiéndose desarrollar el trabajo sin inconvenientes. Hubo confusión respecto a la prestación del recinto dado que no había quedado claro que solamente podíamos ocupar una de las salas.
Ha de destacarse que el primer día que se había fijado para la realización del evento el Presidente Chávez visitó el estado Bolívar y, específicamente, Ciudad Bolívar situación que nos hizo reconsiderar la fecha de inicio del Encuentro.


2.       La Convocatoria.
Siguiendo las primeras instrucciones recibidas se procedió a “divulgar” la información de un modo abierto y sin exclusión a toda la comunidad. Incluso, la información fue divulgada, por parte de los operadores, en algunos de los medios de comunicación de alcance municipal. Posteriormente se cambió la decisión y se planteaba la invitación de un modo cerrado pero dirigido, es decir, se convocaba a través de una invitación o de una llamada telefónica hecha por los operadores de cada municipio, en este caso del municipio Caroní. Creo, que los cambios señalados, tanto el cambio de lugar como de la convocatoria pudieron haber afectado o incidido en la baja del número de participantes, recordando que el año anterior los participantes fueron alrededor de doscientos. Además hemos de considerar que este año se hablaba de un evento para dos días, lo que obviamente, hubiese posibilitado análisis y propuestas de mayor profundidad.
No asistió ninguna persona relacionada formalmente ni con la Alcaldía del Municipio Caroní ni con la Gobernación del Estado. Ignoro si estas instituciones fueron convocadas formalmente. Tampoco asistió, como se esperaba, el candidato a la alcaldía de Caroní por el PSUV.

3.       La Logística:
Originalmente se había pensado en la presencia de alrededor de doscientas personas. Todo lo que estaba relacionado con este aspecto: agua, café, almuerzos, fue realizado satisfactoriamente, lo que facilitó el desarrollo del encuentro. Los aspectos de convocatoria y logística fueron asumidos por los operadores bajo la supervisión de la dirección operativa. Ha de destacarse que el flujo de recursos económicos fue bueno e incidió favorablemente en el desarrollo del Encuentro.


4.       Los Materiales Pedagógicos:
Tal como planteábamos en los puntos anteriores el cambio de lugar del evento influyó en la hora de llegada de los participantes produciéndose una espera de alrededor de una hora. Este tiempo fue aprovechado para que se creara un buen espacio de encuentro y comunicación entre los asistentes.
Se presentó, antes el inicio del evento, el video titulado: “Waraos”  producido por el Centro de la Diversidad, de la serie Venezolanos. Éste hace referencia a algunos aspectos de la vida cotidiana de Waraos en el delta del Orinoco, estado Delta Amacuro. Para quienes no conocían este material les indujo a una gran cantidad de comentarios respecto al tema, aún cuando, en las discusiones grupales los aspectos generales que allí se manifestaron no fueron señalados.
Una vez iniciado el encuentro se presentó el video titulado: ““Formación Ciudadana en el Marco de la Refundación de la República” de la maestra Yoama Paredes, como motivación o incitación a la discusión sobre la “cultura socialista” y el Poder Popular Comunitario. Ambos materiales fueron solicitados por un gran número de participantes, adquiriéndose el compromiso de reproducirlos para su posterior divulgación y uso en diversas instancias, destacándose la solicitud de un Batallón Socialista del PSUV del municipio Caroní.
Lo que se denominó como documento rector fue un material solicitado por los presentes, dado que no habíamos considerado la entrega de éste a cada uno de ellos. Se quedó en el compromiso de enviar por correo electrónico este material y las transcripciones del encuentro.
Se insistió en que las preguntas de los textos entregados sólo tenían un rol de motivación de la discusión y que no era un interrogatorio o exámen acerca de éstos. De todos modos, la mayoría de los grupos se dedicó a contestarlas una por una.


5.       El Desarrollo del trabajo en Mesas:
De acuerdo a la asistencia se crearon cinco mesas con alrededor de quince personas cada una. Se dio la instrucción del trabajo en el momento inicial y, posteriormente, a solicitud de algunos participantes se hizo observaciones respecto a la metodología. Aún cuando se insistió en que la relatoría y la dirección de debate debería ser ejercida como un elemento de “facilitación” en algunas mesas se dio el “síndrome de la representatividad” y monopolio de la palabra, llegando un director de debate a “torcer” la dinámica de su mesa, hacer que los participantes asumieran sus ideas como grupales, una vez hecho este “trabajo” abandonó el encuentro. Sin que el grupo manifestara esta situación como “poco  dialógica”.
El concepto de “gabinete” parece ser una de las situaciones menos comprendida por los participantes, destacando que en las mesas había personas que tienen convenios con el ministerio, otros eran facilitadores de la Misión Cultura, activadores de la Misión Cultura y, en un caso, una persona que trabaja circunstancialmente para uno de los componentes del gabinete.
En dos oportunidades y a distintas personas, la mesa 5, pidió aclarar el término “gabinete”, aún cuando se explicó brevemente la situación el grupo siguió con su planteamiento de desconocer de qué se estaba hablando, a pesar de haberse realizado, por parte nuestra y a solicitud de las mesas, una explicación de la composición del gabinete y de sus funciones.
Quienes pertenecemos al Ministerio y que estábamos presentes en el Encuentro no participamos en debate alguno. Se siguió estrictamente la orden dada respecto a no participar para no “influir” en las decisiones y propuestas de cada una de las mesas.
Las concepciones de cultura como sinónimo de “educación o conocimiento” y de “lo artístico”  y del Ministerio de la Cultura como un “ente” financista de organizaciones y espectáculos fueron determinantes, creo, en la fase de las conclusiones y propuestas.


6.       La Participación.
En términos del universo que participó puede resumirse en las categorías que se detallan a  continuación. Se hace la salvedad que, en algunos casos, algunas personas debieron ser “clasificadas” en dos categorías. Por ejemplo, eran activadores de Misión Cultura y, al mismo tiempo Patrimonio o Docente o perteneciente a alguna Agrupación.
1.       Activadores de la Misión Cultura:     32
2.       Consejos Comunales:                          15
3.       Unidades Educativas:                            8
4.       MPPC:                                                     7
5.       Agrupaciones Artísticas:                       6
6.       Batallón Socialista:                                5
7.       Facilitadores Misión Cultura:               4
8.       Artesana(o)s:                                          4
9.       Docentes:                                                4
10.   Patrimonios Municipales:                     3
11.   Administrativos M. Cultura:                 2
12.   Asociaciones Civiles:                              2
13.   Artistas Plásticos:                                   2
14.   Músicos                                                   2
15.   Gobernación, Facilitadora Cultural,
CVG-FUNDEP, Tutora M.C. Medios,
Ceramista:                                                 1

El interés de presentar éstos datos sólo tiene un valor misceláneo dado que no se creó un instrumento para ello, ni es prioridad establecer este tipo de relaciones. Sólo ha de manejarse en un nivel básico de información o de acercamiento a este dato.
En el punto número dos hacía mención al hecho de la convocatoria como un acto en que no intervinieron muchas personas lo que podría haber “determinado” las personas que llegaron sumándole el hecho que por indicaciones del ministerio se restringió la convocatoria desde un nivel general o abierto a uno más cerrado. Los patrimonios culturales que asistieron estaban relacionados con las actividades artísticas que realizan, no hubo participación de patrimonios o portadores patrimoniales vinculados a otras esferas del conocimiento comunitario. Esta impresión o comentario podrá validarse o perder su valor una vez revisada y conocida la lista definitiva de invitados o convocados al Encuentro.




1.       Lo Político.
Se observa de manera significativa o de manera general, los participantes relacionan al  Ministerio de la Cultura con la posibilidad de financiamiento de sus proyectos o propuestas. Reflejo de las anteriores políticas de facilitación de recursos a diversas organizaciones y “creadores culturales” situación que todavía se mantiene y que ha de ser revisada con anterioridad a la entrega de éstos. No existe o no hemos logrado desarrollar una línea de trabajo en que las organizaciones se articulen en sus trabajos comunitarios más allá de “lo necesario” en términos de sus aportes (devolución) a través de sus convenios. Lograr que  nuestras agrupaciones e individualidades (creadores) se asuman como parte integral de un colectivo es la tarea que falta. Probablemente podamos acercarnos a este objetivo cuando podamos diseñar planificaciones en que esto se haga manifiesto y no caigan en la obviedad de la respuesta. No solamente será necesario que las organizaciones presenten “su proyecto” sino que, nosotros, como ministerio demos luces claras respecto a nuestros objetivos y de cómo creemos que los trabajos de las organizaciones, agrupaciones, fundaciones o creadores individuales aportan a la construcción de una nueva sociedad socialista. Se debería asumir como parte del trabajo del ministerio, gabinetes por lo tanto, favorecer proyectos que tengan énfasis en el registro y difusión de las tradiciones, gastronomía, salud, costumbres, historias locales, fiestas, manifestaciones colectivas que vayan dando cuerpo a las particularidades de las comunidades locales como una manera de poner a la vista (visibilizar) y reforzar elementos de las culturas locales que refuercen el proyecto socialista.   Recién este año (2008) se ha abierto este campo a través de dos proyectos en que ha intervenido el Instituto del Patrimonio Cultural y la publicación de los Inventarios de los Patrimonios de Venezuela. Sin lugar a dudas, el evento de Portadores Patrimoniales de Venezuela ha sido uno de los logros más importantes en relación al reconocimiento de lo que somos.
Hago esta referencia dado que es necesario explicitar las distintas concepciones que existen tanto de “la institución” (Ministerio) como de lo que hemos llamado “La Cultura”, se mantiene, entonces, el concepto de cultura como sinónimo de conocimiento o de actividades artísticas. Hago esta larga mención al asunto porque considero que esta conceptualización es “una piedra en el zapato” al momento de considerar la cultura como uno de los aspectos más relevantes a considerar en este proyecto de construcción de una sociedad socialista.
En el encuentro de Caroní hubo considerable presencia de personas vinculadas a Consejos Comunales y a un Batallón Socialista. Ya en el segundo congreso realizado por el ministerio pudimos observar una fuerte presencia de personas vinculas a éstos consejos comunales y otras organizaciones comunitarias quienes asumen la cultura como trascendental en la determinación o estructuración de la identidad de los pueblos. Este año, se vuelve a tocar el tema y se hace algunas precisiones que denotan la inclusión de “la cultura” en el mundo de lo político, cuestión que para muchos todavía se les presenta como dos hechos humanos que parecen no tener vinculación directa.
Los conceptos de Consejo Comunal, de Comité de Cultura, de participación y contraloría social, solidaridad, identidad, historia han ido ganando terreno en el discurso cotidiano de las personas y en el ejercicio de lo político también en la cotidianidad. A partir de esto es que, con confusión o no, se relaciona el quehacer cultural con una marcada participación de los consejos comunales en las tomas de decisión relacionados con proyectos, solicitud de talleres de sensibilización “culturales”, levantamiento de inventarios o registros desde las propias comunidades.
Nuestra tarea como “facilitadores” de procesos de construcción de conocimiento socialmente válido y construido nos involucra inexorablemente en este camino. Pero no esto no debe significar “ingenuidad” de nuestra parte, debemos asumir conscientemente un concepto de la cultura como arma de liberación individual y social, como cuestionadora de la realidad dentro de los individuos y más allá de éstos. Significativo en esta línea de pensamiento es que algunos de los eternos “representantes” de la cultura se retiraron antes del trabajo de las mesas porque allí no había nada que “rescatar” o pedir. Los que perdieron, si así se puede decir, fueron los representantes de las comunidades dado que no pudieron compartir las experiencias de estos compañeros, acumulada tras años de “trabajo y creación cultural”. Gran trabajo se nos presenta en el futuro para lograr que estos compañeros “creadores culturales” como se hacen llamar, puedan sentirse parte de un colectivo, de una nación que se re-piensa y que busca en sus raíces, de una forma consciente, los elementos sustentadores de su identidad y de su continuidad histórica.

Las conclusiones han  de ser parte de una elaboración colectiva.

jtam


III ENCUENTRO DEL PODER POPULAR DE LA CULTURA, 30 de Octubre 2008.

Ciudad Guayana, 30 de Octubre 2008.
Lugar: Sala de Arte Sidor


MESA Nº 1: (Transcripción textual de manuscritos)

Integrantes:
1.       Jorge Urbano
2.       Elinor Herrera
3.       Jesús Hernández
4.       Marisol Rodríguez
5.       María Grilli
6.       Teodoro Marcano
7.       Glendys Hurtado
8.       Johana Gil
9.       Yenny Gastel
10.   Amado Diamond
11.   Pedro Rodríguez
12.   Ana Karina Brito
13.   Euclídes B. Fernández
14.   Directora de Debate: Mariel Jaime Maza
15.   Relatora: Iris Bonilla

2.1 El pensamiento Superior y sus respectivas necesidades.
a) La cultura debe ser accesible a todos, para ello es necesario cambiar el contexto de cultura elitesca a cultura de equipo donde todos trabajamos hacia un solo horizonte. Para ello es necesario hacer un trabajo de campo, de investigación, para conocer a aquellos cultores, a todos aquellos que puedan llevar la cultura a todos los ámbitos.
b) El Poder Cultural Comunitario es una nueva etapa, trabajar en equipo con dinámicas pedagógicas y de integración valedera.
c) Crear un pensamiento superior. Pensamiento y acción.
Sociabilización de los espacios a través del aprovechamiento tecnológico y los medios de comunicación
d) Incentivar al reconocimiento a la capacidad del artista
e) Talleres de Gerencia de producción y mercadeo

2.2.
- Faltó ampliar la capacidad de convocatoria para el mayor aprovechamiento de las actividades, lo que incide en la improvisación
-   Adolece de muchas debilidades que inhibe que se desarrolle un socialismo en esencia. Esto implica un cambio y, por lo tanto, una manera diferente de hacer las cosas. Sí existe en ciertos lugares, pero no es la generalidad porque faltó identificación más profunda con la esencia del socialismo y del Proyecto Bolivariano
-    Hay un despertar hacia la búsqueda colectiva pero no hay tendencias significativas
-  Sí existe una educación tendiente hacia la crítica y el cuestionamiento: hecho que contribuya a corto o largo plazo a la evolución
-   Se refuerza desde todos los espacios políticos la creación colectiva con índices minoritarios de producción personalistas. En general si, salvo excepciones.



2.3.
a) Desarticulados
b) Lo que se construya adolece de muchas fallas y por lo tanto se tiende a la compensación, la falta de valoración de lo propio, por ello se debe hacer un análisis objetivo y subjetivo de las necesidades y propuestas, se requiere una: planificación, descripción y organización y evitar la tendencia hacia el personalismo. El colectivo tiene el poder.
Partiendo de estas premisas proponemos la conformación de un Consejo Local, Regional y Nacional del Poder Cultural que dirija, supervise y asesore y decida las políticas culturales, integrado por activadores culturales, grupos culturales y funcionarios gubernamentales.


MESA Nº 2 (Transcripción textual de manuscritos)

Integrantes:

1.       Vilma Guzmán
2.       Héctor García
3.       Esther Ortega
4.       Freddy Sabala
5.       Yajaira González 
6.       Gerardo Salazar
7.       Yani Aguirre
8.       Luis Jaramillo
9.       Jesús Rebolledo
10.   Alejandra Gutiérrez
11.   Yitza Fajardo
12.   Isdalis Mariño
13.   Fabiola Mendoza
14.   José Romero
15.   Francelia Barrera


Relatoría

Las relaciones de las organizaciones entre sí, de éstas y con la alcaldía, con la gobernación y con el Gabinete de Cultura. ¿Hay articulación? ¿Hay desarticulación? ¿Cómo son esas relaciones con su generalidad?
1.       No hay articulación en un 80 % entre las gobernaciones, alcaldías y empresas básicas y sí en un 20%.
2.       No hay comunicación, la articulación es deficiente, debe haber un engranaje. Hay un divorcio en las políticas de cada ente. Falta de articulación de todas las instancias. No hacemos un programa para articularnos, sino que los entes no nos apoyan, hay debilidades en las políticas.
             Sí existe pero es un plan muy cerrado, sólo ellos hacen sus planteamientos. No se ha visitado a las comunidades para ver que requiere cada una de ellas para su integración. Todo ente debe ir a las comunidades. Las relaciones de los entes gubernamentales regionales deben construir modelos de transformación con un contingente humano bajo el sistema de valores con el principio del bien común, sobre este capitalismo salvaje que está destruyendo nuestras comunidades.
           Los beneficios económicos de los entes gubernamentales deben ser profundos para masificar y democratizar la cultura de manera más frecuente ya que no es eficiente en su totalidad.
             Entre los puntos podemos destacar la significación de la cultura, capacitación académica, ideológica, revolucionaria, rescatando nuestro sentido de pertenencia con la calidad educativa creando la trilogía de la educación: calidad/equidad/participación.
                Si tiene vinculación con las actividades culturales, con la vida cotidiana de la comunidad a través de una plataforma del IAEM. Promoviendo talleres de sensibilización, creando futuros líderes culturales para la generación de relevo.

3.       3.a Debe haber relación entre las instituciones, mancomunadamente tener un plan estratégico y solidario, con afectividad enmarcado en lo que dice el gobierno nacional: el estado debe promover pautas políticas culturales para la integración del pueblo.
3.b  Problema de convocatoria y de asistencia a las actividades, los mejores espacios son los concejos comunales, escuelas. Debemos fortalecer los espacios y retomarlos donde den talleres y discernir sus metodologías.  Muchos organismos manejan las actividades, pero sin pocos los que llegan a intervenir.
3.c   Debe haber más articulación en cada una de las agrupaciones y generalizarla, (que) las articulaciones se multipliquen y articularnos con la Misión.
3.d  Es un conjunto de programas que cumplen a partir de las necesidades locales y universales para enaltecer a través de las creaciones populares de las comunidades y del intercambio cultural por medio de fichas culturales y censos colectivos e intercambio de saberes.
3.e  Unificar criterios para la incorporación de las instituciones
3.f   Darle cabida al pueblo y aplicar lo ideológico con todos los actores sociales, concejos comunales, etc. Planificar a nivel estada. Integración de los batallones para la planificación en una parroquia como tal.
3.g   Estructura organizativa es aquella que toma en cuenta lo que es la esencia de la organización. ¿Cómo debe funcionar? Puede ser trimestralmente o medianamente. ¿Con quién evaluar? El pueblo evalúa la parte ideológica como lo logró en el mes de abril con la recuperación del comandante en jefe.

4.        4.a  A través de los concejos comunales, ya que ellos tienen las estructuras básicas que se presenten en cada uno de los comités y se pueden hacer las programación y participación para así darle continuidad al proyecto socialista y revolucionario de inclusión
4.b Que se hagan plenarias dentro de las comunidades y exista la inclusión y la participación de todos los comités. Principios: valores, respeto, comunicación, solidaridad en el ambiente. Para el municipio y el estado ¿cómo se informan? A través de informes y registro de las actividades realizadas por medio de documentales y videos. La incorporación de la estética y estimular la creación colectiva de las comunidades y escuchar su propia historia ya que la cultura lo es todo, lo que hace el socialismo como una vía para establecer él y de esta manera establecer el sentido de pertenencia.
4.c  Es percibido a la…. Todas las plataformas, a pesar de desarrollar la importancia del desarrollo cultural continuo en las comunidades, deben unificar criterios entre las agrupaciones e integrarse entre ellas.
       5.    El gobierno quiere que impulsen las políticas, debe haber un desarrollo armónico.
              5.a  Crear la ejercitación del poder crítico y analítico en las comunidades, falta de    
              Identidad.
              5.b  Si se está viendo esto es muestra de ello, la integración colectiva a avanzado en un  
              70%.
              5.c  Sí existe evaluación, pero de la evaluación a la práctica hay muchas debilidades, 
              pero, no es suficiente en las condiciones de vida en las comunidades.
              5.d  Sí se está reforzando pero le falta difusión. Las misiones se encargan del esfuerzo
               colectivo y la transculturización.
                                              
MESA Nº 3: (Transcripción textual de manuscritos)


Integrantes:
1.       Nery Cazorla
2.       Orlando Arcia
3.       Lisbeth Mendoza
4.       Mario J. Gómez
5.       Migdalia Marcano
6.       Deyanira González                      
7.       Jacqueline Rodríguez
8.       Damelis Blanco
9.       Francisco Centeno
10.   Tobías Pérez
11.   Ana Rodríguez
12.   José Caldera  




Desarrollo 1

Hay un desconocimiento de la mayoría de los integrantes de la mesa Nº 3 de lo que es el gabinete estadal de cultura, de sus integrantes y funciones y, por ende, de las políticas culturales, su aplicación y ejecución en las diferentes parroquias del municipio Caroní.

Consideramos que no existe articulación entre la alcaldía con el Instituto Municipal de cultura, la gobernación y el gabinete estadal de cultura y que es necesario que estas instituciones lleven a las comunidades las políticas, los programas y actividades culturales que van a desarrollar ya que existe desconocimiento de las mismas y, por lo tanto, no hay participación comunitaria.

El pueblo organizado entre los consejos comunales le corresponde la responsabilidad, entre las comunidades, de actos y organización cultural para fortalecer el poder popular de todas las geomanías (sic) cultural entre los artistas y los comunicadores sociales. Los difusores culturales tenemos el deber de ser comunicativos en el aspecto cultural y recibir el apoyo de todos los consejos comunales organizados.



Propuestas

1.                           Debe haber un espacio físico y social con poder de decisión y consenso en donde se puedan reunir y donde converjan todos, buscando que surja la propuesta ideal para la transformación cultural.
2.                           Para poder conformar un consejo cultural debe reestructurarse de una manera socialista pensando desde corazón adentro.
3.                           Así como se eligen los consejos culturales municipales y regionales que sean escogidos por las bases populares culturales (comités de cultura comunales, activadores culturales y trabajadores sociales) y el estado sea el encargado de la parte pedagógica y de orientación
4.                           Debe funcionar semanalmente las reuniones de los comités de cultura y, quincenalmente o mensual los consejos culturales y las propuestas planteadas y aprobadas por los comités, planteadas a los consejos culturales. Sus acciones deben ser evaluadas por la asamblea de ciudadanos.


Desarrollo 2

La diferencia de este proceso socialista a la no socialista es la inclusión como parte fundamental de los cambios sociales

Debemos organizarnos como comunas que van a conformar las muchas potencialidades de las riquezas artísticas que fortalezcan el desarrollo de la gestión cultural.

Propuesta:

1.       Información a la comunidad de las políticas culturales y los entes locales que lo ejecutan para que la comunidad… de la existencia de ellos y que puedan participar de planes específicos
2.       Conformación de un consejo cultural comunal parroquial conformados por:
a.       Comité de cultura de los consejos comunales
b.      Cultores de la comunidad
c.       Junta parroquial, activadores culturales y trabajadores sociales


MESA 4: (Digitalización hecha por el propio grupo, “in situ”)

INTEGRANTES
1.       Roner Martínez
2.       Beatriz Brito
3.       José Manuel Arias        
4.       Sulmaybeth Fornes
5.       Sulma Fornes
6.       Jacinta Mendoza
7.       Zuleima Rodríguez
8.       Celsa Tamaroni
9.       Tania Alzubarán
10.   Bella Martínez
11.   Carmen Mata
12.   Felicita Villegas
13.   Oswaldo Urea
14.   Miguel Salas
15.   Dalia Pernía
16.   Yanerdys Farías



Análisis del contexto de la práctica y análisis del funcionamiento del Marco conceptuales de las políticas culturales del Estado Venezolano.

Se inició haciendo énfasis en la lectura como fuerza transformadora, el hábito de la lectura genera tener más conocimientos tanto de la historia, como de la actualidad, la cultura se veía sólo con el baile y el canto y ahora se pretende hacer ver como un proceso que tiene que ver con las actividades que realiza el hombre o ciudadano en todos los entornos.

La estructura capitalista se pretende sustituir con las misiones y la cultura es el medio para lograrlo con el poder popular y vincular a los entes gubernamentales para trabajar con el pueblo y para el pueblo. 

La Misión Cultura permite dar a conocer a los artesanos, artistas y aquella gente que tiene conocimientos valiosos dentro de las comunidades viéndose desde el punto de vista de aportes que ha hecho la misión cultura.

Debemos erradicar la ideología de exclusión estar claro con la información del cambio de estructuras que se requiere para el rescate de la identidad al presentarnos, rescate de los valores que se hagan masivo de generación en generación.

¿Hay articulación entre la Alcaldía, Gobernación y el Gabinete?

Hay desarticulación por la estructura burocrática que prevalece en las instituciones (Alcaldías-Gobernación) que no están en conjunto al pueblo. Por ello el pueblo debe participar, para ello se debe tener claridad, para llegar el cambio de estructuras a través de información clara de la Organización de Consejos Comunales.

La mayor dificultad está en trabajar para el bien colectivo porque aun prevalecen los intereses individuales y para ello es importante organizarse poniendo en práctica en trabajar unidos consejos comunales, batallones, instituciones educativas (misiones), teniendo claro para donde vamos y que queremos a través de talleres formativos sobre leyes, derechos, deberes, dándole seguimiento al proyecto que se origine de estos talleres.

Estructura organizativa que requiere el Estado y municipio para darle carácter socialista al trabajo cultural.

En el pueblo está la instancia del poder y la toma de decisiones colectiva y para el logro de los objetivos es necesaria la organización partiendo desde el comité de cultura - Consejo Comunal y del comité de cultura - Comando parroquial – Gabinete de cultura.

Para iniciar la planificación y punto de partida para la programación la toma de decisiones colectiva debe hacerse a través de los cinco motores, el plan estratégico de la nación y el plan Simón Bolívar 2007-2013.

Para ello es necesario una fusión entre los entes públicos, privados y estadales y la mayor prioridad sea la educación que reciben los niños y que los educadores tengan una postura socialista (valores, interacción padres-educador-entorno social), pues el cambio no se origina desde la escuela solamente se logra con el apoyo de la familia que es quien debe reforzar y apoyar tal cambio. En la transformación se deben tener en cuenta la valoración comunitaria y el rescate de los patrimonios y la identidad.

En el Estado Bolívar existen distintas realidades pues hay sectores donde es la alcaldía quien apoya las actividades en otros es la gobernación y en otras ellos auto gestionan sus actividades con las instituciones privadas y los aportes de sus propios habitantes.

Estructura organizativa ideal:

Individuo à Familia à Escuela
à Comunidad à Parroquia à Municipio à Estado à Gabinete

Esta estructura debe funcionar a diario porque en la evaluación deben participar todos los involucrados. La participación es el punto de partida para conjugar una política cultural con un dialogo que tenga como prioridad las necesidades de la comunidad comenzando desde las bases con la política de la información de las leyes y derechos, es decir, debe concretarse en la: información-formación-promoción.

Las perspectivas de programación y planificación se basan en la unión de las distintas instituciones existentes en la sociedad. Este logro se hace realidad con el registro de los patrimonios culturales que incluyen a los artesanos, artistas, actores, escritores, entre otros…, como ejemplo fundación de artesanos del mango, ciclo de lectores quienes realizan encuentros, talleres, exposiciones.


MESA 5: (Transcripción textual de manuscritos)

INTEGRANTES
1.       Omaira Laguna
2.       Rosa Presilla
3.       Magalys Márquez
4.       Tamara Domínguez
5.       Luis Vignati
6.       Godofredo Godoy
7.       Soraima Lozano
8.       Ana Ávila
9.       Hernán Jiménez
10.   Garciela Russián
11.   Oswaldo Medina
12.   Darwin Paraguacuto
13.   Yasmín Aguilera
14.   Darvis Alfonzo
15.   Moderador: Osdális Rodríguez
16.   Relator: Jesús Vicente Palomo 


Se da comienzo  a la reunión o mesa de trabajo con la lectura por parte de la camarada Tamara del método que regirá el campo de las discusiones para los resultados finales
El compatriota Osdalis Rodríguez inicia el acto de apertura del taller

Antes de entrar con las conclusiones finales hay que definir el concepto claro de lo que es cultura

El moderador luego de aclarar los conceptos se procede a dar respuestas a las relaciones entre estado (Gobernación, Alcaldía, etc)

Inaty: Los vejámenes que son víctimas los cultores con las instituciones gubernamentales (honorarios, entrega de premios y otros)

Omaira: Han realizado varios eventos viendo con mucha preocupación la falta de apoyo por parte de la municipalidad, no así de la gobernación

Tamara: Cuando solicita en la gobernación nunca “consigue”, pero al recurrir a las empresas básicas y alcaldía tiene respuesta positiva. También implica que por relaciones antagónicas se rechazan las solicitudes para activadores culturales dejando estas repudiables consecuencias.

Oswaldo: Peticiones a la Alcaldía y otros entes de ayuda para adecentar los espacios de la Plaza Barssanti aprovechando los mismos para actos culturales

Magaly: Por parte de la alcaldía, de un año para acá, luego que se consolidaron como artesanos, de la Alcaldía han recibido un apoyo, apoyo que se ha ido incrementando, además, capacitan sin fines de lucro, estímulo que ha logrado masificar más este tipo de actividad. Está tramitando un proyecto a través de Cogestión. Además vinculan a las clases necesitadas de la parroquia con alimentar a los niños de escasos recursos con productos derivados del mango. También han observado el divorcio entre instituciones (gobernación, alcaldías u otros)

Paraguacuto: Una vez oídas las vivencias de los participantes llegan a la conclusión que hay que luchar. Esas viejas elites sigan impidiendo nuestros avances y se declara en contra de estos vicios

Godoy: Los grupos culturales. Plantea lo que los demás exponentes manifiestan, que debido al antagonismo existente entre las instituciones impide totalmente tanto aportes como difusión.

Zoraya: Los entes ven las manifestaciones culturales y aportan su apoyo con preferencias personalistas, obviando o marginando cuando solicitan la ayuda

Hernán: como punto de cierre hay que lograr la unificación de los entes hagamos esfuerzos para el logro. “En jugar al fracaso del otro está el éxito mío”. Hijo del divorcio (sic)

Tamara: unificar las actividades sin la división odiosa.

Comentario: la FITVEN no permitía las muestras a los artesanos municipales ¿Por municipales?
Propuestas:
1.       Sobre el marco conceptual de las políticas culturales del estado venezolano, luego de hacer el análisis del contexto de la práctica y del funcionamiento. No tiene vinculación el contenido de las actividades culturales de los entes institucionales con la vida. Las coyunturas comunitarias ya que los entes desarrollan sus actividades culturales individuales y en competencia, no así los hacedores culturales, los artistas, los pintores, poetas, etc.
2.       Estructura organizativa: Las instituciones no debiesen manejar los recursos asignados a la cultura, debería hacerse por la vía articulada: Comité de Cultura, Consejo Comunal, Comando Parroquial, Gabinetes Estadales.
3.       La mesa 5 propone una reunión con los integrantes del Gabinete Estadal para conocer sus respectivas funciones para dar la propuesta final.



JTAM/GAC/jtam

REFLEXIONES ACERCA DEL SEGUNDO CONGRESO NACIONAL DE LA CULTURA EN EL ESTADO BOLÍVAR

“Trabajo en el Banco Comunal, estoy floreciendo,

abriéndome al campo de la cultura…  la cultura no es solamente música, es todo, es el niño, es el espacio… somos arquitectos de la cultura”

(Una participante de la mesa Cultura e Identidad Local, Caroní)

 

REFLEXIONES ACERCA DEL  SEGUNDO CONGRESO NACIONAL DE LA CULTURA EN EL ESTADO BOLÍVAR (2010)


Aún cuando  no se cuenta con los datos precisos de cada uno de los Municipios en general y de cada una de las mesas en específico, cuestión sobre la cual no hay explicación aparente, podemos adelantar algunas conclusiones basadas, principalmente, en información oral proveniente de las mesas en que las que participé y la de los coordinadores y asistentes que participaron en dicho congreso, destacando que, habiendo un acuerdo de entregar digitalizado tanto las asistencias como las conclusiones de las mesas de trabajo, esto no ha ocurrido en su totalidad. Por lo tanto este análisis está basado principalmente en impresiones personales a partir de la información antes señalada.

PUNTOS A DESARROLLAR.


1.    Los Municipios alcanzados y EL CASO CIUDAD BOLÍVAR.
El Gabinete pudo llevar el congreso a 8 municipios de un total de 11 existentes en el estado. Situación distinta al  primer congreso que se realizó sólo en los municipios Heres y Caroní. Esto permitió que muchas de las mesas contaran con la participación de personas que aún  no estando ligadas a organismos o instancias denominadas “culturales” pudieron incluirse directa y activamente en las discusiones y propuestas.
La convocatoria se realizó a través de activadores, facilitadores y los propios coordinadores y asistentes de las correspondientes plataformas. Debe destacarse, de igual modo, el papel que desempeñaron los funcionarios de alcaldías ligados a las secretarías y direcciones de cultura. Además también se informó por medios impresos y audiovisuales con cierta anticipación acerca del evento del Congreso. A diferencia del año anterior, esta vez no se trabajó con inscripciones previas. Creemos que la presencia del ministerio en estas localidades, esta vez convocando y participando en el congreso ha servido para fortalecer esta presencia y acompañamiento a personas o grupos que trabajan en el campo de la cultura, especialmente a ese universo humano individual y grupal emergente en este proceso que no tenía cabida en un mundo en el cual sólo se reconocía un concepto de cultura muy ligado a “expresión artísticas”, “artistas”, ”shows” ”escenarios”, etc. De todos modos, entendemos que este concepto de la cultura y del trabajo cultural todavía podría considerarse como un “lastre” que impide el surgimiento de otras dimensiones de la cultura: creadores individuales, músicos de áreas campesinas, manifestaciones (litúrgicas y religiosidad populares), manifestaciones mágico religiosas, tecnologías apropiadas producto de legados indígenas, sanación y sanadores populares, parteras, cuentos, leyendas, etc.,  y de otros procesos ligados a la cotidianidad de cualquier ciudadano que existen, se manifiestan , transmiten pero que aún no se asumen como expresiones de la cultura: mecanismos socioeconómicos y culturales tales como la cayapa, constructores del barro, artes de pesca, etc..
Estas ideas que parecen ser parte de los éxitos del II Congreso, contrastan con la situación vivida el último día del Congreso en Ciudad Bolívar, el cual hubo de suspenderse por la escasa o nula presencia de participantes. Cabe destacar que para una reunión que se abriría a las 8 de la mañana, sólo llegaron dos personas alrededor de las 10 de la mañana y, cerca de las once, otras tres.
El gabinete ha intentado dar una explicación a esta situación pero hemos sido incapaces de dárnosla.

2.    LA COMPOSICIÓN POPULAR: Presencia de Consejos Comunales
Originalmente la convocatoria al II Congreso parecía estar dirigida al “mundo artístico” y de los “trabajadores culturales” de las localidades, quedando así un buen número de personas excluidas de éste por no tener o poseer ese tipo de actitudes  que les permitiesen ser parte del universo convocado o simplemente por no haber participado nunca en un ámbito que tradicionalmente ha sido considerado como elitesco.
En un sentido general, en el caso del estado Bolívar, se abrieron las puertas tanto a aquellas personas que son reconocidos artistas de los municipios, como a aquellos que tienen inquietudes respecto al tema de la cultura y que la ven como parte importante de sus historias, identidades y de la  conformación del proceso revolucionario. Ha de destacarse que en las mesas de Cultura e Identidad Local, la mayor parte de las conclusiones están relacionadas con un fuerte llamado de atención a la participación, tanto de las personas que son parte integrantes de esos consejos comunales (comités de cultura), como de activadores de la Misión Cultura, de docentes “culturales” de las escuelas y otras personas ligadas al estado (funcionarios) para que funjan como animadores o facilitadores de los procesos de conformación de dichos consejos y sus respectivos comités de cultura.
La presencia de personas ligadas a los consejos comunales se encontró principalmente en las mesas de Cultura e Identidad Local y Docencia e Investigación, por ser éstos, temas de amplia participación y de dominio cotidiano en las actividades que se realizan comunitariamente: Historias Locales, Historias de Vida, levantamientos planimétricos de la comunidad, diagnósticos comunitarios, determinación colectiva del patrimonio cultural de las comunidades, etc. Todos estos temas están además, indisolublemente ligados, al nivel de discusiones políticas presentes entre estos actores o sujetos sociales y que son parte también, y muy importante, de la discusión local sobre el tema de la Reforma a la constitución nacional.
La idea de redes se perfiló concretamente cuando se determinó o asoció que en la mayor parte de las Misiones se solicita o se pide la investigación sobre la historia local o memoria histórica de las comunidades, y se planteó que estas investigaciones o trabajos sean conocidos por todas las comunidades, por todos los habitantes y que, además, estas historias locales sean parte de la enseñanza (currículo) que reciban los niños en sus escuelas. Dicho de otro modo, la propuesta es que se concrete la idea de que las historias locales deben formar parte de las bibliotecas básicas de los consejos comunales a través de redes que permitan o posibiliten el flujo de esta información a todos los consejos comunales existentes en el país. Se hizo evidente en la discusión la importancia del acompañamiento institucional, en este caso como parte de los procesos de trabajo de la Misión Cultura, Plataforma del Libro y del Patrimonio, no desconociendo que otras plataformas también trabajan o se relacionan con estos temas. La cultura, por lo tanto, fue asumida en la mesa de trabajo como un elemento identitario local y dinamizador de los procesos de consolidación de los poderes locales.
El tema de la cultura ya no es privativo de una cierta clase de intelectuales o artistas o creadores, es un tema en el que toda la comunidad tiene que ver, es sujeto y es responsable. Obviamente, el estado también lo es. No estuvo ajeno a las discusiones grupales la mención a algunos de los artículos que forman parte de la reforma constitucional, principalmente el artículo 100 que aparece directamente ligado al quehacer cultural como fenómeno y a la situación social de los “hacedores de cultura” y la responsabilidad del estado para con ellos. (Creo que este concepto, el de “hacedor cultural” debería ser analizado y redefinido por no corresponder con la concepción institucional de cultura, nos parece un concepto excluyente dado que todo ser humano es un “hacedor cultural” tan sólo por interactuar en el marco de una sociedad concreta.

3.    ESTABLECIMIENTO DE RELACIONES DE TRABAJO: Alcaldías y Casas de la Cultura.
Una de las mesas propuestas por nuestro gabinete fue la llamada “Casas de la Cultura”. Objetivamente esa mesa no tuvo participación alguna y aquellos que llegaron prefirieron sumarse a la mesa de Cultura e Identidad Local, porque ya se asume que el funcionamiento de estas casas de la cultura, antiguos cotos de caza de recursos de determinadas personas o grupos, ahora están ligadas a los consejos comunales y sus procesos locales.
La gente reconoce el valor de estos recintos, como espacios físicos  en los que se pueden realizar cursos, talleres y que posibilitan la exhibición de determinadas manifestaciones artísticas. Se reconoce el estado de abandono estructural y presupuestario en que viven, ante esta situación se plantean  determinadas acciones que apuntan a “recuperar y apropiarse de las casas de la cultura” para hacerlas funcionales nuevamente, pero con una visión más amplia e incluyente.  

Prueba de ello fue el desarrollo del II Congreso, durante el cual casi todas las mesas y sus correspondientes jornadas de discusión, en los municipios en que trabajamos, funcionaron en las Casas de la Cultura, salvo en el caso de Caicara del Orinoco porque la estructura de la Casa de la Cultura se encuentra en un estado de deterioro tal que no permite ninguna actividad en ese lugar. En este caso existe la idea de recuperar la casa de la Cultura “Amalivaca” para entregársela al movimiento cultural de dicha ciudad.

Una de los principales “sugerencias” del ministerio al gabinete local es el articularse con los “poderes locales”, en este caso estamos hablando de las Alcaldías de los municipios donde trabajamos. En casi todos los municipios las Alcaldías formaron parte del proceso de convocatoria, participación y aportes de algunos recursos para la realización del II Congreso Nacional de la Cultura. Las alcaldías que participaron en el congreso fueron: Municipio Cedeño, Municipio Sucre, Municipio Padre Chien y Piar, Gran Sabana, Roscio, Callao y Sifontes. En Caroní y Heres las alcaldías no participaron como tales, en el Caso de Caroní porque no se consideró necesario establecer dicha vinculación dado que la Casa de la Cultura apoyó la realización del Congreso. En lo que se refiere a Heres deberá ser enunciado por los responsables de la realización del congreso en ese municipio.


4.    LA CONCEPTUALIZACIÓN.
Destacamos, nuevamente, como positivo, la ruptura del paradigma de la cultura como sinónimo de conocimientos o de Bellas Artes. Es un proceso al cual bastante tiempo se la ha dedicado desde las diferentes plataformas en talleres, encuentros, cultura en curso y otras acciones o programas que se realizan. Este esfuerzo ve algunos resultados aún cuando las políticas culturales estadales (locales) y la participación de “artistas” actúan contra este concepto emergente de cultura, el cual no es nuevo, pero su puesta en práctica o como su manejo como propuesta social de identidad no hubiese sido posible en otro espacio político que no sea el del proceso revolucionario.

La manifestación cuantitativa de esto se observa en el hecho de que alrededor del 25% de los participantes en el Congreso en el estado Bolívar, se inscribieron en las mesas de Cultura e Identidad Local, Docencia e Investigación y Niño y Expresión Artística, mesas de discusión que no correspondían a una expresión artística definida o al interés en un arte en particular. Por lo tanto, estamos hablando de un proceso de sensibilización respecto a la identidad cultural, la diversidad cultural, patrimonio cultural, procesos migratorios y otros fenómenos sociales que llevan consigo, obviamente, una marcada dimensión de aspectos culturales y que han sido parte de la resistencia cultural  y consolidación de nuestras comunidades. Aún cuando una de las críticas que se hace regularmente a las comunidades o personas es su apatía y hablamos de los procesos de transculturización que golpean nuestras comunidades, no podemos dejar afuera de este breve análisis que la resistencia cultural, en este caso, pasiva, aún siendo un proceso inorgánico,   ha permitido la sobrevivencia y transmisión de determinados legados que son comunitariamente valorados,  a tal punto, que en el día de hoy forman parte del inventario de patrimonio cultural de los municipios y, por extensión, de la nación.


5.    LAS REDES: “Con que se come eso”…
                              ¡con organización y conciencia!

Del trabajo de las mesas se desprenden algunos de los tópicos de análisis  que destacamos en este escrito, dado que están relacionados con los diagnósticos o propuestas planteado en este II Congreso. Las ideas:
  Ante cualquier llamado o convocatoria de organismos del estado, la primera idea con la que se asocia es la posibilidad de conseguir recursos.
     De allí que los diagnósticos que entregaban una visión catastrófica del estado de las instituciones culturales o quehaceres culturales se repitieron, considerando entre las causas fundamentales de estas situaciones que el estado no llega o no cubre todas las demandas. Poco a poco, este criterio fue cambiando, producto de las mismas discusiones,  personas y grupos comenzaron a percibirse en un estado permanente de trabajo, el cual requiere de recursos, pero que también existen variadas potencialidades que van desde la capacidad de generar algunos productos (procesos productivos), hacer trabajos comunitarios, realizar acciones formativas con las comunidades, asumiéndose como parte de la comunidad, algunos, y otros considerando los espacios locales como espacios naturales.
     La red y la red de redes serviría, entonces para establecer un flujo dinámico, horizontal y actualizado de información general y específica relacionada con las especificidades de cada red y sus intereses. Al mismo tiempo la formalización de dichas redes servirían para crear vínculos formales, expeditos y válidos ante dos poderes que están o estarían íntimamente relacionados con ellas: Consejos Comunales (Comités de Cultura) y el Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

      Al congreso, decíamos asistieron personas naturales y personas que representaban a instituciones u organizaciones algunas ligadas al poder popular local y otras relacionadas con instituciones tales como grupos de teatro, agrupaciones de artistas, danza, comunicadores populares, etc. El concepto de redes, planteado, no fue “novedad” para muchos de  los participantes dado que existe un conocimiento y experiencia previa sobre el funcionamiento de este tipo de organización o estructuración del trabajo comunitario. Los artistas o personas ligadas al quehacer cultural institucional manifestaban que ellos hacía años trabajaban en redes, tanto para la “prestación de servicios” intra grupos, como para realización de trabajos que ameritaban recursos que ellos o el grupo no poseía, específicamente fue planteado por artistas ligados a escenarios formales. Conseguir un sonido, un grupo musical de apoyo, un espacio o escenario donde presentarse, movilización, etc. La crítica a estas redes era que se constituyeron en grupos o relaciones cerradas donde no existía cabida para otras personas o grupos similares (se basaban fundamentalmente en la competencia por el recurso o el manejo del contacto o “palanca”).
   
    Esta vez se abrió el espacio a la posibilidad de crear nuevas redes cuyo fuerte sería seguir manteniendo la experiencia anterior de estas organizaciones pero con la posibilidad de relacionarse, bajo otros parámetros, con el estado, en este caso el Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

    Las personas u organizaciones que no estaban relacionadas con “la cultura”, tenían conocimiento del uso y manejo de redes proveniente de sus experiencias como grupos de salud, esfuerzos de cooperativas, grupos de mujeres o constitución de consejos comunales, etc.  En el caso de Upata se constituyó una red que se llamó: “Red Musical Comunitaria Piar”, esto originó una breve discusión dado que se creyó que podría ser una instancia de organización cerrada o única, pero, el mismo ejemplo sirvió para clarificar que las personas u organizaciones pueden relacionarse a través de pequeñas redes locales y al mismo tiempo constituir grandes redes regionales o nacionales siempre obedeciendo a los intereses comunes que las originaron. Cada persona o institución es un punto más de ese tejido organizativo llamado red, la creación de alguna de ellas no cierra la posibilidad de constitución de otras nuevas, las que finalmente van a estar comunicadas entre sí. Similar situación se vivió en Caicara del Orinoco en que se constituyó una red relacionada con la Casa de la Cultura. En el caso de Caroní, al menos tres mesas quedaron en un acuerdo previo de reunirse en días posteriores para definir su situación en torno a la constitución de sus redes.


  De todas las visiones respecto al trabajo en redes, dos de ellas se manifestaron con mayor intensidad. La primera, que contó con menos apoyo, fue la de: “nos constituimos en red y esperamos que bajen los recursos lo más rápidamente para seguir trabajando”. La segunda está relacionada con la visión de la constitución de redes por grupos de intereses similares también con objetivos de “sobrevivencia económica”, pero al mismo tiempo abriéndose como dinamizadores de trabajos comunitarios, intercambio de conocimientos y materiales, conformación de grupos de formación en las comunidades y a partir de los comités de cultura de sus correspondientes consejos comunales. Este es un discurso que hasta la realización de este congreso no había tenido una trascendencia como la que se manifestó entre los asistentes, asumimos que está relacionado con el conocimiento existente de la relación de los “grupos culturales” y los consejos comunales, primeros y legítimos actores del poder político local, esto es válido, también en lo que se refiere a las Casas de la Cultura.
   

                                   “Yo no sé de dónde salió la idea de que el arte puede subsistir sin recursos, el arte y los artistas necesitamos  recursos  porque somos la vanguardia del proceso. Dicen que se hizo una mesa para tratar el tema de la investigación de las historias locales, yo digo, ¿quién va a investigar en Campo Rojo? ¿Qué tiene Campo Rojo digno de ser investigado?

Lo que pasa es que me quieren entubar la cultura”

                                   Un artista comentando el II Congreso Nacional de la Cultura


     De las propuestas indicadas anteriormente, agregamos, a este análisis una necesidad planteada por las mesas, antes de constituirse en redes, y que es la realización de un inventario de personas, saberes, estructuras y capacidades que tengan esas comunidades organizadas o en organización, léase, consejos comunales. Este inventario posibilitaría la formalización de las redes a niveles locales una vez definidos sus ámbitos: teatro, danza, cine, investigación, formación, patrimonio, investigación local, capacitación para la elaboración de proyectos “culturales”, etc. Esta posición  tiende a excluir las redes conformadas, propiciadas o “controladas” por aquellas personas que son reconocidas dentro del campo cultural (artístico), y en los municipios y que son consideradas como “las elites”.
Entonces, si estamos frente a un proceso de constitución de redes, actividad o forma de relacionarse ya conocida y experimentada exitosamente por algunas personas y organizaciones, el trabajo de las plataformas debería orientarse a apoyar la constitución de estas redes, similar al trabajo de sensibilización que se realiza en cultura en curso, hacia “la gente” y consejos comunales, con el propósito de generar conocimientos que orienten en la toma decisiones a esos dirigentes populares al momento de considerar la cultura como una necesidad concreta de la comunidad en la elaboración de planes y programas de desarrollo local.

Estaríamos, entonces, frente a una situación de reciprocidad en que las organizaciones y “actores culturales” comprometidos con los procesos de construcción de conocimiento en las comunidades y en las organizaciones populares, reconocen como una instancia válida la constitución de redes, porque ya las conocen y han resultado, considerándolas, a estas redes, como medios legítimos y validados. Situación similar debería estar afectando a las Casas de la Cultura, éstos espacios que siempre fueron consideramos como exclusivos para algunos grupos y personas, hoy depende su sobrevivencia, del grado de relación y papel que puedan cumplir en los planes de los consejos comunales, en el marco de los espacios geográficos donde están enclavadas. Del mismo modo, se intentará romper con la idea de que los únicos espacios para desarrollar las actividades consideradas como “culturales” son algunos escenarios ya institucionalizados que acaparan todas o gran parte de las actividades culturales que se realizan generando una escala de poderes que en nada beneficia el acceso y le da supremacía a “los de siempre”, coartando la participación activa y protagónica de TODA la gente.

La creación de redes es vista positivamente en cuanto al flujo de información que correría a través de ellas, tanto en lo que se refiere a posibilidades de convenios entre grupos o personas, como también porque permitiría una fluidez de información que, a su vez, permitiría un contacto permanente y veraz con instituciones encargadas de apoyar o acompañar grupos y sus proyectos culturales comunitarios.

Cabe destacar, según lo escuchado, que las redes también han sido un elemento fundamental de lo que denominamos como formas culturales de resistencia. Mucho del legado conocido en la actualidad ha podido mantenerse, transmitirse y consolidarse a través de estas redes, pero sin que éstas sean parte de un proceso de reflexión, son mecanismos sociales que se dan en la cotidianidad, que existen, pero sobre el cual no pensamos o no le damos la categoría de orgánicas. Del mismo modo, estas redes han sido “aprovechadas” por el capitalismo, o las formas capitalistas de producción donde el “beneficio” se obtiene a través del manejo de las redes. Por ejemplo, redes de artesanos, redes de producción de alimentos de formas artesanales, redes de medicina tradicional, redes de venta y distribución de productos. Incluso podríamos referirnos a los grandes volúmenes de dinero que se generan a partir de sistemas de redes tales como las de productos Anway, que se basa en el conocimiento de la gente de todas sus conexiones familiares, amistades, trabajos, sociales, en otras palabras.
El reflexionar, plantearse y asumir las redes como una forma de organización supra individual y supra grupal y además “controlarla” significaría fortalecer el poder popular local y romper con las ideas de atomización social, competencia, egoísmo y pasividad a que han sido o hemos sido sujetos por decenas de años. 

6.     LA NECESIDAD DE SEGUIMIENTO Y APOYO: el rol de los gabinetes.

Finalmente, se ha abierto un espacio de reflexión, concertación, acción  y vinculación formal en el cual las organizaciones culturales, personas ligadas al quehacer cultural y personas ligadas al emergente poder popular local, pueden encontrarse con objetivos claros y precisos respecto al campo de la cultura y sus proyectos, dado que no están separados de la realización o ejecución de otro tipo de proyectos comunitarios.
Quizás cada proyecto comunitario deba acompañarse con acciones que refuercen y fortalezcan valores y actitudes tales como: La tolerancia, la solidaridad, la visión orgánica de la sociedad, la democracia, el diálogo de saberes.
Esta apertura ha de ser acompañada desde nuestro ministerio como, también, desde las Alcaldías y las correspondientes gobernaciones. Debería ser rol de los gabinetes y respectivos coordinadores, y de cualquier otra persona ligada a los trabajos del ministerio el ser un facilitador de este proceso que estaría marcando el inicio de  una nueva época de relaciones entre los “hacedores culturales”, poder local y estado nacional. Además que se comienza a reconocer el saber popular, a los portadores patrimoniales, los creadores individuales también como parte integrantes del universo cultural comunitario, local, regional y nacional, rompiéndose el cerco conceptual de confundir la cultura con determinados grupos o personas.


(Comentarios realizados por J.T. Águila, Plataforma Patrimonio a partir de notas tomadas en mesas de los municipios Caroní, Piar, Padre Chien, Sucre , y lectura de materiales provenientes de Municipios tales como: Cedeño, Raúl Leoni y Gran Sabana .
No se cumplió con el acuerdo de entregar los datos digitalizados y ordenados para proceder a su análisis.
Primer esbozo leído por Alejandro, Plataforma de Cine, de cuya información, al igual que de lo entregado por Carlos Yusti (Plataforma del Libro)  saqué algunos datos que forman parte de estos comentarios. Texto leído y con aportes de Gabriela Alvarado C.).
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